Introduction
“𝑾𝒉𝒆𝒓𝒆 𝑵𝒐 𝑶𝒏𝒆 𝑺𝒕𝒂𝒏𝒅𝒔 𝑨𝒍𝒐𝒏𝒆” 𝒊𝒔 𝒂 𝒑𝒐𝒊𝒈𝒏𝒂𝒏𝒕 𝒔𝒐𝒏𝒈 𝒑𝒆𝒓𝒇𝒐𝒓𝒎𝒆𝒅 𝒃𝒚 𝑬𝒍𝒗𝒊𝒔 𝑷𝒓𝒆𝒔𝒍𝒆𝒚, 𝒘𝒉𝒊𝒄𝒉 𝒓𝒆𝒇𝒍𝒆𝒄𝒕𝒔 𝒕𝒉𝒆𝒎𝒆𝒔 𝒐𝒇 𝒇𝒂𝒊𝒕𝒉, 𝒍𝒐𝒏𝒆𝒍𝒊𝒏𝒆𝒔𝒔, 𝒂𝒏𝒅 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒆𝒂𝒓𝒄𝒉 𝒇𝒐𝒓 𝒔𝒐𝒍𝒂𝒄𝒆. 𝑶𝒓𝒊𝒈𝒊𝒏𝒂𝒍𝒍𝒚 𝒓𝒆𝒄𝒐𝒓𝒅𝒆𝒅 𝒊𝒏 1958, 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒐𝒏𝒈 𝒘𝒂𝒔 𝒄𝒐-𝒘𝒓𝒊𝒕𝒕𝒆𝒏 𝒃𝒚 𝑴𝒐𝒔𝒊𝒆 𝑳𝒊𝒔𝒕𝒆𝒓, 𝒂 𝒑𝒓𝒐𝒎𝒊𝒏𝒆𝒏𝒕 𝒇𝒊𝒈𝒖𝒓𝒆 𝒊𝒏 𝑺𝒐𝒖𝒕𝒉𝒆𝒓𝒏 𝒈𝒐𝒔𝒑𝒆𝒍 𝒎𝒖𝒔𝒊𝒄. 𝑻𝒉𝒆 𝒑𝒊𝒆𝒄𝒆 𝒄𝒐𝒎𝒃𝒊𝒏𝒆𝒔 𝒉𝒆𝒂𝒓𝒕𝒇𝒆𝒍𝒕 𝒍𝒚𝒓𝒊𝒄𝒔 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒂 𝒉𝒂𝒖𝒏𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒎𝒆𝒍𝒐𝒅𝒚, 𝒄𝒂𝒑𝒕𝒖𝒓𝒊𝒏𝒈 𝒕𝒉𝒆 𝒆𝒔𝒔𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒐𝒇 𝒔𝒑𝒊𝒓𝒊𝒕𝒖𝒂𝒍 𝒍𝒐𝒏𝒈𝒊𝒏𝒈 𝒂𝒏𝒅 𝒕𝒉𝒆 𝒅𝒆𝒔𝒊𝒓𝒆 𝒇𝒐𝒓 𝒄𝒐𝒎𝒑𝒂𝒏𝒊𝒐𝒏𝒔𝒉𝒊𝒑.
𝑬𝒍𝒗𝒊𝒔’𝒔 𝒓𝒆𝒏𝒅𝒊𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒊𝒔 𝒑𝒂𝒓𝒕𝒊𝒄𝒖𝒍𝒂𝒓𝒍𝒚 𝒏𝒐𝒕𝒂𝒃𝒍𝒆 𝒇𝒐𝒓 𝒊𝒕𝒔 𝒆𝒎𝒐𝒕𝒊𝒐𝒏𝒂𝒍 𝒅𝒆𝒑𝒕𝒉 𝒂𝒏𝒅 𝒔𝒊𝒏𝒄𝒆𝒓𝒊𝒕𝒚, 𝒔𝒉𝒐𝒘𝒄𝒂𝒔𝒊𝒏𝒈 𝒉𝒊𝒔 𝒂𝒃𝒊𝒍𝒊𝒕𝒚 𝒕𝒐 𝒄𝒐𝒏𝒗𝒆𝒚 𝒄𝒐𝒎𝒑𝒍𝒆𝒙 𝒇𝒆𝒆𝒍𝒊𝒏𝒈𝒔 𝒕𝒉𝒓𝒐𝒖𝒈𝒉 𝒉𝒊𝒔 𝒗𝒐𝒄𝒂𝒍 𝒑𝒆𝒓𝒇𝒐𝒓𝒎𝒂𝒏𝒄𝒆. 𝑻𝒉𝒆 𝒔𝒐𝒏𝒈 𝒘𝒂𝒔 𝒇𝒆𝒂𝒕𝒖𝒓𝒆𝒅 𝒊𝒏 𝒗𝒂𝒓𝒊𝒐𝒖𝒔 𝒍𝒊𝒗𝒆 𝒑𝒆𝒓𝒇𝒐𝒓𝒎𝒂𝒏𝒄𝒆𝒔 𝒕𝒉𝒓𝒐𝒖𝒈𝒉𝒐𝒖𝒕 𝒉𝒊𝒔 𝒄𝒂𝒓𝒆𝒆𝒓, 𝒂𝒏𝒅 𝒊𝒕𝒔 𝒔𝒊𝒈𝒏𝒊𝒇𝒊𝒄𝒂𝒏𝒄𝒆 𝒈𝒓𝒆𝒘 𝒊𝒏 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒐𝒏𝒕𝒆𝒙𝒕 𝒐𝒇 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒖𝒍𝒕𝒖𝒓𝒂𝒍 𝒂𝒏𝒅 𝒔𝒐𝒄𝒊𝒂𝒍 𝒄𝒉𝒂𝒏𝒈𝒆𝒔 𝒐𝒇 𝒕𝒉𝒆 1960𝒔 𝒂𝒏𝒅 70𝒔. 𝑻𝒉𝒆 𝒍𝒚𝒓𝒊𝒄𝒔 𝒆𝒎𝒑𝒉𝒂𝒔𝒊𝒛𝒆 𝒕𝒉𝒆 𝒄𝒐𝒎𝒇𝒐𝒓𝒕 𝒇𝒐𝒖𝒏𝒅 𝒊𝒏 𝒇𝒂𝒊𝒕𝒉 𝒂𝒏𝒅 𝒕𝒉𝒆 𝒏𝒐𝒕𝒊𝒐𝒏 𝒕𝒉𝒂𝒕, 𝒆𝒗𝒆𝒏 𝒊𝒏 𝒎𝒐𝒎𝒆𝒏𝒕𝒔 𝒐𝒇 𝒔𝒐𝒍𝒊𝒕𝒖𝒅𝒆, 𝒐𝒏𝒆 𝒊𝒔 𝒏𝒆𝒗𝒆𝒓 𝒕𝒓𝒖𝒍𝒚 𝒂𝒍𝒐𝒏𝒆 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝑮𝒐𝒅.
𝑰𝒏 𝒕𝒉𝒆 𝒚𝒆𝒂𝒓𝒔 𝒇𝒐𝒍𝒍𝒐𝒘𝒊𝒏𝒈 𝒊𝒕𝒔 𝒓𝒆𝒍𝒆𝒂𝒔𝒆, “𝑾𝒉𝒆𝒓𝒆 𝑵𝒐 𝑶𝒏𝒆 𝑺𝒕𝒂𝒏𝒅𝒔 𝑨𝒍𝒐𝒏𝒆” 𝒉𝒂𝒔 𝒃𝒆𝒆𝒏 𝒆𝒎𝒃𝒓𝒂𝒄𝒆𝒅 𝒃𝒚 𝒗𝒂𝒓𝒊𝒐𝒖𝒔 𝒈𝒆𝒏𝒆𝒓𝒂𝒕𝒊𝒐𝒏𝒔, 𝒓𝒆𝒔𝒐𝒏𝒂𝒕𝒊𝒏𝒈 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒍𝒊𝒔𝒕𝒆𝒏𝒆𝒓𝒔 𝒔𝒆𝒆𝒌𝒊𝒏𝒈 𝒉𝒐𝒑𝒆 𝒂𝒏𝒅 𝒄𝒐𝒏𝒏𝒆𝒄𝒕𝒊𝒐𝒏. 𝑻𝒉𝒆 𝒔𝒐𝒏𝒈 𝒓𝒆𝒇𝒍𝒆𝒄𝒕𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒑𝒓𝒐𝒇𝒐𝒖𝒏𝒅 𝒊𝒏𝒇𝒍𝒖𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒐𝒇 𝒈𝒐𝒔𝒑𝒆𝒍 𝒎𝒖𝒔𝒊𝒄 𝒐𝒏 𝑬𝒍𝒗𝒊𝒔’𝒔 𝒂𝒓𝒕𝒊𝒔𝒕𝒓𝒚, 𝒂𝒔 𝒊𝒕 𝒘𝒂𝒔 𝒂 𝒈𝒆𝒏𝒓𝒆 𝒕𝒉𝒂𝒕 𝒔𝒉𝒂𝒑𝒆𝒅 𝒉𝒊𝒔 𝒎𝒖𝒔𝒊𝒄𝒂𝒍 𝒊𝒅𝒆𝒏𝒕𝒊𝒕𝒚 𝒂𝒏𝒅 𝒑𝒆𝒓𝒔𝒐𝒏𝒂𝒍 𝒃𝒆𝒍𝒊𝒆𝒇𝒔. 𝑰𝒏 2020, 𝒂 𝒑𝒐𝒔𝒕𝒉𝒖𝒎𝒐𝒖𝒔 𝒂𝒍𝒃𝒖𝒎 𝒇𝒆𝒂𝒕𝒖𝒓𝒊𝒏𝒈 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒐𝒏𝒈 𝒘𝒂𝒔 𝒓𝒆𝒍𝒆𝒂𝒔𝒆𝒅, 𝒊𝒏𝒕𝒓𝒐𝒅𝒖𝒄𝒊𝒏𝒈 𝒊𝒕 𝒕𝒐 𝒂 𝒏𝒆𝒘 𝒂𝒖𝒅𝒊𝒆𝒏𝒄𝒆 𝒂𝒏𝒅 𝒓𝒆𝒂𝒇𝒇𝒊𝒓𝒎𝒊𝒏𝒈 𝒊𝒕𝒔 𝒕𝒊𝒎𝒆𝒍𝒆𝒔𝒔 𝒎𝒆𝒔𝒔𝒂𝒈𝒆.
𝑻𝒉𝒆 𝒐𝒇𝒇𝒊𝒄𝒊𝒂𝒍 𝒎𝒖𝒔𝒊𝒄 𝒗𝒊𝒅𝒆𝒐 𝒇𝒐𝒓 “𝑾𝒉𝒆𝒓𝒆 𝑵𝒐 𝑶𝒏𝒆 𝑺𝒕𝒂𝒏𝒅𝒔 𝑨𝒍𝒐𝒏𝒆” 𝒇𝒆𝒂𝒕𝒖𝒓𝒆𝒔 𝒃𝒐𝒕𝒉 𝒂𝒓𝒄𝒉𝒊𝒗𝒂𝒍 𝒇𝒐𝒐𝒕𝒂𝒈𝒆 𝒐𝒇 𝑬𝒍𝒗𝒊𝒔 𝒂𝒏𝒅 𝒑𝒐𝒊𝒈𝒏𝒂𝒏𝒕 𝒊𝒎𝒂𝒈𝒆𝒓𝒚 𝒕𝒉𝒂𝒕 𝒄𝒐𝒎𝒑𝒍𝒆𝒎𝒆𝒏𝒕𝒔 𝒕𝒉𝒆 𝒔𝒐𝒏𝒈’𝒔 𝒕𝒉𝒆𝒎𝒆𝒔, 𝒇𝒖𝒓𝒕𝒉𝒆𝒓 𝒆𝒏𝒉𝒂𝒏𝒄𝒊𝒏𝒈 𝒊𝒕𝒔 𝒆𝒎𝒐𝒕𝒊𝒐𝒏𝒂𝒍 𝒊𝒎𝒑𝒂𝒄𝒕. 𝑨𝒔 𝒘𝒆 𝒆𝒙𝒑𝒍𝒐𝒓𝒆 𝒕𝒉𝒊𝒔 𝒑𝒐𝒘𝒆𝒓𝒇𝒖𝒍 𝒑𝒊𝒆𝒄𝒆, 𝒘𝒆 𝒈𝒂𝒊𝒏 𝒊𝒏𝒔𝒊𝒈𝒉𝒕 𝒊𝒏𝒕𝒐 𝑬𝒍𝒗𝒊𝒔 𝑷𝒓𝒆𝒔𝒍𝒆𝒚’𝒔 𝒆𝒏𝒅𝒖𝒓𝒊𝒏𝒈 𝒍𝒆𝒈𝒂𝒄𝒚 𝒂𝒔 𝒂𝒏 𝒂𝒓𝒕𝒊𝒔𝒕 𝒘𝒉𝒐 𝒘𝒂𝒔 𝒅𝒆𝒆𝒑𝒍𝒚 𝒊𝒏𝒇𝒍𝒖𝒆𝒏𝒄𝒆𝒅 𝒃𝒚 𝒉𝒊𝒔 𝒇𝒂𝒊𝒕𝒉 𝒂𝒏𝒅 𝒉𝒊𝒔 𝒅𝒆𝒔𝒊𝒓𝒆 𝒕𝒐 𝒄𝒐𝒏𝒏𝒆𝒄𝒕 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒐𝒕𝒉𝒆𝒓𝒔 𝒕𝒉𝒓𝒐𝒖𝒈𝒉 𝒎𝒖𝒔𝒊𝒄.